Liga de la Justicia | Come together

Liga de la Justicia | Come together

Ayer, gracias a @SeEstrena pude disfrutar de la premiére de Liga de la Justicia en Kinépolis Madrid. Este estreno se engloba dentro de la Madrid Premiere Week, que con él, ponía fin y el broche de oro a su VII edición.

 Liga de la Justicia
Entrada Liga de la Justicia de la Madrid Premiere Week para Kinépolis Madrid
A las 21:15 estaba todo listo para empezar a disfrutar de la nueva entrega de una película de DC. Wonder Womans, Batmans, Aquamanes campaban a sus anchas por los pasillos de Kinépolis y todos esperábamos con todo el hype creado en torno a esta película, y las expectativas altas tras la genial Wonder Woman.

Las constantes críticas a las películas de DC, que a mí personalmente me encantan como BatmanvsSuperman, el cambio de director, el bigote de Henry Cavill, hasta los trajes de las amazonas. Todo se ha cuestionado en esta película, y a pesar de todo, para mí les ha salido una película redonda.

Tras la muerte de Superman (Henry Cavill), el mundo se ha sumido en el miedo y la desesperación, lo que ha despertado a antiguos demonios que se aprovechan de ese miedo. Batman (Ben Affleck), que se siente responsable de la desaparición del Hombre de Acero, reúne a una equipo de personas con habilidades especiales para hacer frente a esta nueva amenaza para la Tierra. Wonder Woman (Gal Gadot), Aquaman (Jason Momoa), Flash (Ezra Miller) y Cyborg (Ray Fisher) formarán este equipo, esta Liga de la Justicia.

Siempre se ha criticado la seriedad de DC frente a Marvel, su oscuridad, pues bien, Liga de la Justicia ha conseguido introducir ese contrapunto cómico (en la figura de Flash, muy al estilo Spiderman de adolescente gracioso flipado con su “suerte” de formar parte de este grupeto), sin perder su esencia. La intensidad dramática la pone Cyborg, el encanto Wonder Woman, y el dinero Batman. Las escenas sin camiseta son cosa de Aquaman.

Liga de la Justicia
Aquí está Flash – Liga de la Justicia
La película es entretenida, las escenas de acción no se alargan hasta el punto de no saber quién está pegando a quién. El villano es creíble y fuerte. Tiene un punto El Señor de los Anillos, y forma un conjunto que cuadra perfectamente y que realza la música de Danny Elfman.

Un acierto de Warner y DC a mi parecer que abre las puertas a sus nuevos superhéroes que están por llegar.

¿Puedo decir después de todo esto que amo mucho a Gal Gadot? ¿Puedo decir ya que soy #teamAffleck? Pues, eso, id a verla.

Liga de la Justicia
Join the League – Liga de la Justicia
Y mejor si la veis en VOSE, el preestreno era doblado y casi me sangran las orejas, sobre todo al oír a las amazonas, ¿por qué les pusieron ese acento raro?

Igualmente, espero que disfrutéis de Liga de la Justicia tanto como yo. Y quedaos hasta el final, que hay dos escenas post-créditos, otro de los detallitos que DC por fin ha aceptado de Marvel, dejarnos con ganas de más.

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El secreto de Marrowbone | Monstruos en el ático

El secreto de Marrowbone | Monstruos en el ático

El guionista fetiche de J.A. Bayona, Sergio G. Sánchez, se estrena en la dirección con guion propio y de la mano de Bayona, con “El secreto de Marrowbone“.

Con un reparto internacional en el que destacan las caras de Anya Taylor-Joy (Múltiple) o Charlie Heaton (Stranger Things), “El secreto de Marrowbone” nos cuenta la historia de Jack y sus hermanos, quienes huyendo de una trágica historia familiar llegan a la casa en la que se crio su madre, aunque no todo será tan idílico como pudiera parecer al principio.

Quien vaya a ver “El secreto de Marrowbone” encandilado por el tráiler esperando ver una película de terror al uso puede que salga decepcionado, porque no lo es. Tiene algún susto, pero sobre todo lo que consigue es mezclar la tensión y la expentación a partes iguales.

La cuidada ambientación, la película se sitúa a principios de los 70 en la América rural (aunque está rodada en España), el mimo y el tempo de la historia, que descubrimos como si de un cuento infantil se tratase, la inocencia de los personajes, asolados por ese fantasma del ático hacen de “El secreto de Marrowbone” un precioso cuento gótico digno de enamorarnos, más que de asustarnos.

La influencia de las obras anteriores del director y productor se hacen sentir en la película, en la que bailamos de la lágrima al salto en la butaca, aunque de estos haya pocos, el miedo lo imprime más lo que no se cuenta, lo que no se ve, lo que se intuye, que el propio fantasma, y cabe destacar las interpretaciones de los jóvenes hermanos Marrowbone y de su amiga Allie, que nos transmitirán esa atmósfera de un hogar que pasa de refugio a pesadilla.

Aunque la película es española, está rodada en inglés, y recomiendo verla en VOSE.

Gracias Sergio y Bayona por tratar con tanto mimo este cuento gótico.

La batalla de los sexos | Juego, set y partido

La batalla de los sexos | Juego, set y partido

Es curioso que se estrene ahora “La batalla de los sexos“, ahora que parece que vuelve a haber un repunte del movimiento feminista, ahora que nos damos cuenta de que no estaba todo hecho, de que nos queda mucho camino por recorrer.

La batalla de los sexos” cuenta la historia de Billie Jean King (Emma Stone), una de las mejores tenistas de la historia, y luchadora por la igualdad de la mujer, y del partido que la llevó a enfrentarse a Bobby Rigs (Steve Carell) un ex tenista que busca volver a la cima y que además se jacta de ser un machista empedernido, o como él mismo se califica, un cerdo chauvinista. Pero no es sólo ese momento, es la formación de la WTA, y su lucha por que los derechos de las tenistas sean los mismos que los de los tenistas.

batalla_sexos

Aunque el tráiler pueda parecer una comedia, no hay que tomarse a broma “La batalla de los sexos”. Las interpretaciones de Stone y Carell son impresionantes, así como sus caracterizaciones y los secundarios están a la altura. Personalmente quizás me sobró un poco la parte de romance, que también tiene su importancia en el desarrollo de la película, pero el cómo surge no me convenció.

Película completamente recomendable para los amantes del tenis, para aquellos que les guste la historia, para las mujeres, y sobre todo para los hombres, para feministas y machistas. Es curioso cómo puede haber cambiado lo que es políticamente correcto, y ya “casi” nadie va presumiendo de ser un cerdo machista, pero eso no significa que no sigan existiendo, y que no nos quede mucho por recorrer.
Quizás no resulta tan reivindicativa como “Sufragistas” u otras películas que han tratado la lucha feminista, pero me parece igual de necesaria ya que esa lucha debe llevarse en todos los ámbitos, cada uno en lo que puede, y es su terreno. Ah, y mejor en VOSE.

#Yoconfieso: Cine de altura

#Yoconfieso: Cine de altura

Y puede que no precisamente por la calidad de los productos, ni por la calidad del formato en el que los ví…

El pasado mes pasé bastantes horas en un avión, y pude disfrutar de estas películas que se me habían quedado en el tintero a unos cuantos pies de altura.

Spiderman:  Homecoming

Pues mirad, al principio me daba pereza, otra vez la historia de spiderman, la araña, el tío… luego llegaron los centenares de críticas positivas, la aparición de IronMan, que lo de la araña y el tío no salía y me animé, pero se quedó perdida entre los blockbusters de verano, así que cuando la vi en la selección de películas del avión fue mi primera opción.

Error. No me gustó, lo siento, puede que parte de culpa la tenga el formato (pantalla pequeña, mala iluminación) y el idioma y que no entendiera parte de los chistes (o en versión original sin subtítulos o en español latino, la ganadora fue la VO), pero no me pareció tan graciosa, y de hecho se me hizo demasiado infantil, o será que yo me estoy haciendo mayor…

spidy

El Rey Arturo

En cambio aquí, le tengo que quitar la razón a las malas críticas, a ver no es un peliculón, pero me resultó entretenida, una nueva vuelta de tuerca al mito de la mesa redonda, a la historia del Rey Arturo, aunque eso sí, te tiene que gustar la estética de videoclip de Guy Ritchie. Premio para quién descubra al Beckham escondido.

El círculo

Tom Hanks, Emma Watson y los peligros de la hiperconectividad. La película no está mal, pero para mí flaquea en el desenlace, que queda muy descafeinado, como esas fotos con un filtro de desenfocar.
La película en interesante y te hace plantearte cómo de social eres si todas tus interacciones sociales son con una máquina y no con una persona. Plantea también el problema de la cesión de datos, el big data, y hasta dónde podemos llegar. Recomendable aunque no sea un pelícuón.

Kong: la isla calavera

Otra que me planteó dudas en su estreno, y entre duda y duda me quedé sin verla. Tom Hiddelston y Brie Larson eran dos síes, pero King Kong es uno de mis clásicos, y no me convencía este reboot, mezcla precuela, mezcla spin-off. Y de nuevo me gustó. De nuevo sin ser un peliculón y primando la acción sobre la historia podemos encontrar una vuelta de tuerca a quienes son los auténticos monstruos, y spoiler, nunca suele ser el monstruo…

kong

Baby Driver

Llegamos a Baby Driver y sus buenas críticas, las loas a Joe Wright, la película de acción del año… Y si, está bien, entretenida sin más, una gran banda sonora que salva muchos planos, humor negro, pero ni Kevin Spacey está en estado de gloria, ni me pareció tan rompedora como anunciaban. Aquí es posible que tenga que volver a culpar al formato, ya que creo que verla en una pantalla de cine cambiaría bastante las cosas…

babydriver

Mesa 19

Y llegamos al final con una ligera comedia romántica. Reconozco que la vi porque salía Anna Kendrick, pero ni ella es capaz de salvar esta comedia bodíl plagada de tópicos. Sólo recomendable para sobrevivir a la última hora y media de avión.

Y vosotros, ¿cuáles han sido vuestras mejores y peores películas a 10.000 pies de altura?

 

Blade Runner 2049 | He visto cosas que no creerías…

Blade Runner 2049 | He visto cosas que no creerías…

A Villeneuve tomando fielmente el testigo de Scott, a Ryan Gosling matizando con una mirada la existencia del alma, a Ana de Armas haciendo palpable una presencia virtual.

He vuelto a la decadente sociedad del Blade Runner original, con sus ambientes turbios y opresivos, sus neones brillantes y desconcertantes, su existencia perdida.

bladerunner2049

He visto Blade Runner 2049 y me ha gustado, quizás no tanto como promulgan algunas primeras críticas, marcándola ya con el sanbenito de obra maestra, pero me ha gustado. Cuando de una película de 2:46 minutos puedes decir que no se te ha hecho larga es un acierto, si además es de Denis Villeneuve (La llegada), que le gusta filmar lento, como un baile lento, con delicadeza pero parsimoniosamente, que esas 2:46 no se te hagan laaaaaargas es un triunfo.

En Blade Runner 2049, K (Ryan Gosling), es un replicante que da caza a replicantes, y en su último caso descubre algo que puede cambiar el statu quo implantando tras el Apagón. En su búsqueda de respuestas le acompaña Joy (Ana de Armas) y tendrá que lidiar con su jefa (Robin Wright), el creador de replicantes Wallace (Jared Leto) y su asistente, y por su puesto encontrar a Deckard (Harrison Ford).

bladerunner

Durante el transcurso de la película podemos ver a replicantes con alma y a humanos con ella, podemos ver cómo cambiamos si creemos ser distintos a lo que nos han hecho creer, como a veces necesitamos escuchar de otras bocas lo que nuestra cabeza quiere hacernos creer. Creer, la importancia de los ideales, y de los recuerdos, aunque estos sean implantados.

Blade Runner es un espectáculo visual que merece ser visto en pantalla de cine (y me da igual cómo de grande sea el proyector de vuestra casa), y en VOSE, la fotografía es impresionante, la banda sonora acompaña y conduce, el diseño artístico pisa terreno conocido, ese terreno que nos trajo la Blade Runner original y que inspiró otras tantas. Recomendable, a pesar de la achacada “lentitud” de Villeneuve, pero para mí ni tan obra maestra como nos quieren vender. La primera es mejor para mi gusto, pero puede que sea la nostalgia la que habla.